HISTÓRIA PSYCHEDELIC TRANCE
Cestovať do Indie znamená nechať sa pohltiť celou jej bláznivosťou, porozumieť jej, alebo aspoň nechať sa unášať jej surrealistickým chaosom.
Preto bola India vždy krajinou mnohých
tvárí a preto bola vždy navštevovaná turistami menej než
ostatné ázijské krajiny. Na tomto kontinente vnútri
kontinentu leží na západnom pobreží, približne 600 km od
Bombaja, Goa. Nie je to ostrov, ako sa mnohí domnievajú, ale
štát, ktorý bol do r. 1962 Portugalskou kolóniou. Kvôli
tomu je tam cítiť vplyv kresťanstva a odlišuje sa od
ostatných oblastí Indie v náboženskej znášanlivosti,
kultúrnej mnohotvárnosti a slobode. Kvôli svojej klíme
(priemerné teploty sa tam pohybujú od 20 do 32 stupňov),
jej nedotknutými plážami a neprekonateľnými cenami v
porovnaní so západným svetom bol tento kúsok zeme medzinárodným
zhromaždiskom mystikov, vyznávačov a filozofov new age, hľadačov
duchovna a pravdy, anarchistov, psancov, dealerov drog a známych
týpkov, napríklad Osemprstého Eddieho. Priateľskí miestni
obyvatelia otvorene prijali návštevníkov a preto vznikol
raj pre uletených hippies a travellerov, spojených faktom,
že majú miesto mimo konvenčnej západnej spoločnosti, že
trávia čas ďaleko od chladných európskych a amerických zím
a spolu tu žijú nádherný a intenzívny život. Toto dobre
fungovalo a zatiaľ zostávalo bez povšimnutia. Napríklad čaras,
indický hašiš, bola súčasť náboženských praktík a životného
štýlu jogínov a sadhuov, a vlastne aj celej indickej kultúry.
Zakázaný bol až v polovici 70-tych rokov po intervencii
americkej vlády.
Spolu s týpkami, zbláznenými
do parties, samozrejme prišla aj vtedajšia hudba -
psychedelický rock a neskôr reggae. Najmä privezené generátory
a soundystémy spôsobili, že tieto happeningy na plážach a
v palmových lesoch boli plné energie a mali veľký význam
pre scénu, konali sa tu napríklad aj predstavenia
psychedelického divadla. Na Goa sa rozšírili dekorácie z
fluorescentných farieb s námetmi z indickej mytológie. V
sezóne 87/88 mal francúzsky DJ Laurent nápad hrať na party
elektronické zvuky. Zo začiatku narazil na tvrdý odpor, ale
časom sa od iskry chytil oheň a táto bizarná hudba
zasiahla s trvalými následkami celé prostredie tohto raja.
Ostatní ľudia sa chytili tiež a uvedomili si nesmierny
potenciál elektronickej hudby v tomto v čase aj priestore
izolovanom mieste. Dj Goa Gil prišiel do Goa už začiatkom
70-tych rokov z Kalifornie s jeho gitarou a časom sa stal
najznámejším propagátorom psychedelického tanca. Vytvoril
spojenie medzi rytmom a duchovnou sférou, jógou a hudbou, s
jeho myšlienkou "úpravy starodávneho kmeňového rituálu
pre 21 storočie", aby hudba viedla jeho i dav pomocou
tanečného trance zážitku do vyšších stavov vedomia.
Na
začiatku bolo veľmi ťažké získať správnu hudbu - Dj's
mixovali inštrumentálne a dubové verzie z B strán wave a
elektro hitov s upravenými a zloopovanými inštrumentálnymi
časťami rozličných tanečných trackov z pásiek hraných
z walkmanov Sony s meniteľnou rýchlosťou. Kvôli teplote a
prachu nebola nikdy Goa vhodným miestom pre vinyly. Hudba sa
vyvinula do pestrofarebnej koláže zloženej z post-wave,
ebm, new beat, Front 242, Nitzer Ebb, belgickej, anglickej a
americkej elektronickej tanečnej hudby. Rané začiatky acidu
a techna zasiahli freakov ako voda smädnú indickú kravu. Tu
nikoho nezaujímalo, odkiaľ prichádza hudba, ktorá sa hrá
a producenti techna zasa nemali predstavu čo sa s ich hudbou
robí na Goa. Bola to explózia a implózia, pretože scéna
bola neustále v pohybe. Keď sa pre ľudí zo západu od apríla
stávalo Goa nevydržateľne horúce a s dažďovou sezónou
trvajúcou do augusta nepríťažlivé, sa týpci vracali do
svojich domovských krajín a šírili tam túto časť party
kultúry a hudbu, aby do budúcej indickej sezóny priniesli
nové vplyvy. V tomto čase sa Goa vyvinula z miesta s
historickou hudobnou perspektívou na jedno z najviac inovatívnych
centier na Zemi a sformoval sa tu okruh elektronickej hudby,
pretože používanie walkmana a neskôr technológie DAT
(digital audio tape) viedlo k voľnému kopírovaniu hudby a k
stálej výmene hudobných myšlienok. Medzinárodné zloženie
osadníkov v Goa znamenalo, že to nebolo len miesto stretávania
sa jednej scény, ale skôr ľudí všetkých sociálnych skupín
a "všeobecnou frekvenčnou diaľnicou" (dj Ray
Castle).
Nezvyčajná paleta možností, ktorá
vyplynula z osemdesiatych rokov, tvorba psychedelickej hudby
pomocou počítačov a syntezátorov spôsobila tvorivý
pretlak v prejavujúci sa v stretnutiach "svetových hráčov",
ktorí sa neobmedzene rozbehli dookola po svete. Hudobníci
ako Johann Bley, pôvodne bubeník v Hamburskej skupine
Ledernacken, neskôr člen anglickej skupiny Juno Reactor
priniesli na Goa počítače, v noci tancovali a cez deň
svoje hudobné zážitky prenášali do zvukov, aby na ne
mohli ďalšiu noc zasa tancovať. Z nepretržitého stretávania
rôznych ľudí z rozličných častí sveta a rozdielnych
kultúr sa začal vyvíjať čoraz svojráznejší hudobný štýl,
časom známy ako Goa-trance. Povesť Goa ako prvotriedneho
hippie raja stúpala a priťahovala čoraz viac travellerov a
bláznivých ľudí, kým sa energia napokon nestala bezhraničnou;
austrálčan Ollie Wisdom (Space Tribe) zaplavil scénu množstvom
psychedelických vízií, jeho brat začal vyrábať full on
psychedelické oblečenie pre UV šialenstvo.
V
Nemecku sa dali dokopy goa-blázniví ľudia, ktorí poznali
parties a aj sami seba navzájom z Indie, a začali sa od roku
1989/90 pravideľne stretávať asi 30 kilometrov juhovýchodne
od Hamburgu na mieste zvanom Waldheim. Publikum tvorili ľudia
zo všetkých častí Nemecka. Bolo zvykom, že sa tam
objavovali ľudia až z Bavorska. "Niekedy sa miesto tak
zaplnilo, že ľudia začali tancovať v strede cesty a tak sa
musela táto sekcia uzatvoriť. Nič nefungovalo, dopravná zápcha
vo všetkých smeroch, a tak ma na druhý týždeň predvolali
na policajnú stanicu. Odvtedy sme museli pred každou party
platiť poplatok 1000 DM." (Ernst v interview s Mattom
Mushroomom 10/96) V miestnej krčme sa naplánoval masívny
open air v štrkovom lome. Táto party vošla do techno histórie
ako prvá Voov experience s 1500 návštevníkmi. Bola to výnimočná
party, na ktorú veľa trance a goa prívržencov a djov spomína
ako na svoju iniciáciu.
Prvý oficiálny tanečný
Goa track vydal Johann, ktorý využil skúsenosti z Indie,
spolu so svojím druhom z parties Youthom (dovtedy známeho
ako partner Alexa Patersona v ambientnom a elektro projekte
The Orb a hráča na basgitare vo wave-rockovej skupine
Killing Joke). Track sa volal Jungle High, vydal ho label
Paula Oakenfolda Perfecto a mal veľký úspech v Anglicku. Týmto
úspechom povzbudený Youth založil prvý psychedelic trance
label. Upravil zloženie a nahrávacie štúdio jeho labelu
Butterfly a vhodne svoje nové dieťa pomenoval - Dragonfly.
Tento label sa zakrátko stal prvým centrom Londýnskej Goa
scény, produkoval tu Ronald Rothfield, flautista legendárnej
jazzovej formácie Quintessence, známy ako Raja Ram a spolu s
Grahamom Woodom tu vytvorili prvé skladby ako The Infinity
Project. Tu sa naplno prejavil aj Simon Posford a zo zvukového
inžiniera štúdia Butterfly sa stal Hallucinogen. Prvý nosič
vydaný Dragonfly sa objavil v máji 1993 a bol to sampler s
umelcami ako Genetic, Gumbo, TIP a Black Sun. Druhá kompilácia
Project II Trance v auguste toho istého roku už obsahovala
skladby od francúzov Total Eclipse a projektu Mandra Gora
(Johann a Youth). V ďalšom roku nasledovali viaceré single,
prvé veci od Hallucinogena, Man with no name (Martin
Freeland), Prana (japonec Tsuyoshi Suzuki a austrálčan Nick
Taylor), Ayahuasca (spomedzi ostatných Dino Psaras, teraz
a&r - vyhľadávač talentov - pre Atomic rec.), Slinky
wizard a Doof (teraz vydáva na Twisted rec.) a konečne prvý
výber Order Odonata.
Počas tohto roku sa rapídne
rozvinula anglická psytrance party scéna, zformovali sa
paralelné skupinky ako Return to the Source a celá labelová
scéna začala rýchlo naberať tvar. Raja Ram a Graham Wood
založili label pod názvom ich projektu, TIP, Tsuyoshi Suzuki
z Prany s Johnom Perloffom založili Matsuri pre duniaci
materiál z pomedzia experimentálneho techna a trance, napr.
Transwave, Digitalis a Quirk. James Monro, Dominic Lamb a
George Barker (všetci zo Slinky Wizard) založili Flying
Rhino so Sally Welshom ako label managerom. Simon Berry dal
dokopy Platipus records - prvý release bol mimochodom vinyl
od Technossomy alias James Monro - a chváli sa vydaním najúspešnejšieho
trhača trance hitparád od Roberta Milesa -
"Children", ako aj prielomovými albumami napr. od
Union Jack - There will be no armageddon (1996) s trance
hymnami Red herring alebo Cactus.
Jedným z
najlepších a zároveň tajomných labelov sa stal Blue Room
Released. Pod vedením Simona Ghaharyho sa stal skutočne novátorským,
od samého začiatku zameraným na rozširovanie hudobných
obzorov ďalej za klasické goa alebo romantiku hippies. Vďaka
tomu, že bol finančne dobre zabezpečený (existoval ako bočný
projekt pre švajčiarskeho výrobcu reproduktorov), mohol bez
ohľadu na ceny alebo množstvá predaných nosičov vydávať
a distribuovať v nádherných obaloch najinovatívnejšie
projekty scény. Outside the reactor bola prvá kompilácia
(vyšla v apríli 1995 ako trojalbum) a predstavovala prehľad
trance z celého sveta, napríklad Spectral, Moog, Har-el,
Voodoo People a majstrovský kúsok Nautilus od Total Eclipse.
V tom istom roku vyšli debutové albumy Total Eclipse, The
Infinity Project a Juno Reactor, bočného projektu Bena
Watkinsa s Beyond the infinite a ďalšími 7 trackami na 4
LP. Vynikajúce logo labelu predstavoval zdvojený basový kľúč,
ktorý sa stal akýmsi symbolom scény. Po vynikajúcom štarte
na nemeckých labeloch ako Gaia a Tunnel rec. našla v Blue
Room vhodný domov Hamburská skupina X-Dream. Po albume
Etnici predstavovali single The Frog od X-Dream a geniálne
Violent Relaxation od Total eclipse, vydané v r. 1996 vrchol
Blue Room a vôbec celého psytrance nasledované ďalšími
skvelými kúskami napr. Juno Reactor - Bible of Dreams, Saafi
Brothers - Mystic Cigarettes, prelomovým remixom Internal
Code Rrror od X-dream, The Delta - As a Child I Could Walk on
the Ceiling, vecičkami od Noosphere, Johanna a albumom Dragon
Tales od Kox Box.
Hoci Anglicko malo vďaka
vynikajúco vyvinutej nezávislej hudobnej scéne roky vedúcu
pozíciu vo vývoji psytrance, tamojšia party scéna bola
nechvalne známym "criminal justice bill" potlačená
a takmer neexistovala. Parties pod holým nebom, ktoré sú základným
predpokladom správneho trance zážitku neboli povolené a
klubový život bol potlačený a demoralizovaný skorými
zatváracími hodinami.
Medzitým v Nemecku, vďaka
liberálnym zákonom a spojeniu východnej a západnej časti,
vznikol party raj, čo malo opäť silný dopad na hudobný vývoj
a úspechy nemeckej produkcie. Už od roku 1994 existoval v
Hamburgu psy-trance label Spririt Zone, ktorý po vydávaní
zahraničných umelcov ako Kuro (Japonsko), TIP (UK), Etnica
(Taliansko) a Har-el (Izrael) dal priestor aj domácim, napríklad
Electric Universe, PsyPhy6, Ololiuqui, Star Sound Orchestra a
S.U.N. Project.
Sláva Goa sa rozšírila po svete; následkom
bolo, že sem prichádzalo viac a viac turistov - od 1994 po
'98 sa ich počet zoštvornásobil. Preto dlho budovaný vzťah
medzi travellermi a miestnymi stratil rovnováhu, peniaze získaly
väčší význam, keď Indovia a polícia pochopili, aký
finančný potenciál im prichádza do krajiny. Pôvodný duch
Goa sa rozplynul ako dym v niekoľkých rokoch, bratstvo ustúpilo
sebectvu, územným sporom a nevedomosti.
V tom čase stál psytrance na vrchole vývoja,
všetko sa stávalo väčším a silnejším, Voov experience
(Antaro a Scotty) a Shiva Moon (Jan Engel a Scotty, neskôr s
Waldheimským Ernstom a nakoniec úplne sám) mali desaťtisícové
návštevy. Od roku 93 neustále fungoval projekt Antaris, veľa
menších organizátorov, Lovefield, na scéne sa objavili
mnohé ďalšie parties a festivaly a sformovalo sa komplentné
nemecké party leto. Mainstream, médiá a spoločnosti sa začali
obávať fenoménu Goa, aj keď jeho vrchol bol už preč.
Mnohí pôvodní goa-ľudia, zaslepení úspechom, sa zmenili
na arogantných, na seba zameraných idiotov, mnohí dj's sa
začali správať ako bohovia. V krátkosti: úpadok nakoniec
zatvoril dvere ducha, a aj keď na to nikto nemyslel sa tento
nádherný nový svet skončil tak ako ostatné hudobné smery
v minulosti. V októbri 1997 naznačil label Matsuri koniec
Goa-trance kompiláciou "Let it R.I.P" (Rest In
Peace - odpočívaj v pokoji). Predaj rýchlo poklesol a
kolaps anglického distribútora Flying urobil veľkú dieru v
label scéne. Ani jeden anglický label nebol vyplatený,
nastali ťažké časy a bankroty, niektoré labely sa
vynorili ako nové spoločnosti pod iným názvom, napr. TIP
records a TIP World.
Súčasne s prechádzaním zenitu
klasického psychedelického goa trance sa vyvinuli nové
hudobné koncepty a projekty, ktoré redukovali lacné efekty,
zmiernili tempo a zamerali sa viac na groove a beat s
kombinovaním prvkov club-trance, techna a house. V Nemecku sa
už sformovala fungujúca scéna hudobníkov a producentov
okolo zoskupení ako Digital Sun/Tarsis (Sebastian Krüger a
Linus Wessel), Ouija (Sun Project a rôzni Dj´s), Earth (Dj
Sangeet), Ololiuqui, Shiva Chandra a mnohí ďalší. S
pomocou Voov experience ako výročného stretnutia sa v
rokoch 97/98 tento smer rýchlo rozšíril do Európy. Veľa
Švédov sa touto hudbou nakazilo a začalo ju interpretovať
vo vlastnom štýle. Prvý a najznámejší je Tomasz Balicki,
ktorý po úvodných trackoch ako Mato Project (spolu s
Magnusom Anderssonom - teraz Noma) začal úspešnú sólovú
kariéru ako Atmos. Vďaka vydaniu singlu na Eve records
(eve26 "Body trance") sa skontaktoval s Cassom
Cutbushom, ktorý sa v tom čase s Jamesom Monrom snažil
prebudovať Flying Rhino. Atmosov track Klein Aber Doctor a súčasne
vydaný Confusional State od Peta "Slide" Martina na
kompilácii 3rd Flight : Slipstream sa stali najúspešnejším
dovtedajším počinom Flying Rhina; singla Confusional State
sa predalo takmer 5.000 kópií. Nový zvuk opäť zachytil
tep doby a dal scéne trvalý vzostup k dosahovaniu nových
brehov. Aj konzervatívnejšie labely ako Dragonfly sa
preorientovali na nový zvuk, vo švédsku sa label Spiral
Trax dj Antiho zmenil na epicentrum progressive trance. Míľnikmi
sa stali sólové albumy Atmosa, Nomy a S-Range (predtým na
Medium records). Skupina Son Kite z Malmö po vydaní prvého
albumu na Novatekk spustila ďalšiu veľkú a úspešnú základňu
pre švédsky zvuk - skupinu labelov MPDQX (Digital Structures
a Baluns).
Progressive psytrance sa začal rapídne rozvíjať;
na psychedelickej mape sveta sa objavilo veľa nových minimálových
projektov, v dôsledku čoho sa vytvorili regionálne rozdiely
v scénach a štruktúre hudby...
Prevzaté z
www.mushroom-Online.de
pozn. prekl.: V poslednej
dobe sa zdá, že vďaka ústupu psytrance naspäť do
undergroundu sa scéna akoby "očistila" od komerčných
nánosov a znova sa stala jedným z hnacích motorov vývoja
elektronickej tanečnej hudby. S nástupom nového tisícročia
a zlepšením technických možností, hlavne zvýšenia výkonu
dostupných PC a množstva programov, lacnejších ako
hardwarové mašiny sa vynorilo mnoho zaujímavých rôznorodých
projektov z rôznych končín sveta ako fínski Texas Faggott,
ruské projekty ako Psykovski, Aerodance, nové skupiny z Južnej
afriky Shift, Damage, izraelskí Dark Soho a mnohé iné. V súčasnosti
sa stal psytrance azda najrozmanitejším v celej svojej histórii.
Začali sa znova využívať fragmenty melodických goa
liniek, ale oveľa striedmejšie ako kedysi a skôr sa používajú
na dokreslenie nálady ako by mali tvoriť nosnú časť
piesne. Veľký dôraz sa kladie na kvalitu produkcie, takže
súčasné skladby majú kryštálový zvuk, väčšinou výrazný
rytmický základ, ktorý nerozpohybuje len nezvyčajne odolných
jedincov a čoraz viac sa začínajú objavovať samplované a
aj naživo hrané akustické nástroje. Istý posun od
minimalu a k full on hudbe dokumentuje aj bašta škandinávskeho
zvuku, švédska skupina labelov Spiral Trax, keď začiatkom
tohto roku vydali album jednému z najznámejších mien full
on trance - Talamasca (dj Lestat).
Autor: antiochos
Rubrika: misc
Dátum:
17.07.2002